sábado, 31 de diciembre de 2011

Barreracudas – Nocturnal Missions (Douchemaster Lp)

Lo han vuelto a hacer, los responsables de Douchemaster han publicado otro discazo, en esta ocasión con la banda de los Barreracudas que ya tenían un ep publicado para la esta pequeña factoría de éxitos para minorías. Este quinteto procede de Atlanta y se han puesto a las órdenes de Dave Rahn de los recordados Carbonas para esta puesta de largo que se ha atrincherado en mi plato  dando la opción justa al resto de vinilos que esperan ser escuchados. Una mezcla de rock and roll canalla con el acelerador  sin  llegar al fondo y con el glamour justo para no parecer una caricatura. El resultado doce chutes de rock and roll  de ese que  nos hizo adictos a los discos de los Heartbreakers, Ramones o Cheap Trick de los que versionean su “Come on, come on”, el resto de repertorio es de cosecha propia con memorables riffs que no nos suenan nuevos pero que hacen que te hierva la sangre y no de mala hostia precisamente. Títulos como “Numbers” que hace por si sólo que el precio que he pagado por el disco este más que justificado. “Baby baby baby” power pop de verdad, con power y con pop a partes iguales, le sigue  “Feet” con un mortal solo de guitarra mamado de los  radio birdman. La sucesión de pelotazos de rock and roll se suceden con “Don’t roll your eyes”, la ramoniana “Baby Jessica”, “Girl” con un fraseo de guitarra que derrocha el feeling de los Raspberries, “Monkey see, monkey do”  en  la cual rockanrolean cosa mala o muestran su parte mas glam en ese ritmo apoteósico de “Ballroom disasters”. Un disco redondo poseedor a su vez de una portada que desde el primer momento que la ví tuve el presentimiento que escondía un gran disco. Ahora te toca a ti decidir si vas a pasar por alto este “Nocturnal missions”. (Oscarkotj-2011)



MIS MEJORES PARA EL 2012 A TODOS LOS SEGUIDORES DE ESTE BLOG

viernes, 30 de diciembre de 2011

The Secrets* – The Secrets* (Quality Records Lp)

Para los amantes del power pop este nombre no les resultará desconocido, Los Secrets sacaron uno de los mas que  recomendables singles del género en el  pequeño sello de Kansas City (Titan Records). Dos temas que has sobrevivido al paso de los años sin perder  un apice de gancho, por un lado “It’s your heart tonight”  y “Get your radio” un single tan redondo como cotizado en estos días que corren. La historia cuenta que tras la edición de mil copias de  ese single la banda tenía  apalabrado con Titan Records la edición de un segundo single “Radio Heart”/”Daddys girl” y un primer disco grande, pero las dos rodajas de vinilo se vieron truncadas cuando un manager, haciendo su trabajo, ve las posibilidades de la banda y rescinde todo trato de la misma con Titán, dejando las canciones ya grabadas  en el baúl de los recuerdos, mientras conseguía para la banda un contrato con Polydor, sello  que les editó en 1980 este disco que no dio a la banda mas nombre del que han conseguido gracias a ese pequeño y coleccionable sello independiente.
Personalmente no fué hace mucho que supe de la existencia de este lp, pero tenía claro que tenía que estar en mi colección personal y hoy ese reto es realidad, como fue realidad que la banda contara con  la producción de Stan Lynch batería de los rompecorazones de Tom Petty que se puso al servicio de una colección de canciones con melódico gancho, empezando por “It’s your heart tonight”, que da paso a un increíble medio tiempo titulado “Photographs of you”  que me lleva a momentos puntuales en mi vida, sus guitarras dejan paso a “Uniform”  que quizás recuerde a los primeros pasos de la banda de Mr Petty, para cerrar con otros dos temas  de power pop atemporal como lo son, “Shy around girls”  ¡perfecto! y “Drink toast” quizás el tema que menos me gusta de este disco. Dando la vuelta al plástico resuena glorioso “Radio heart” de nuevo, un favorito personal que me pone la pilas desde el primer guitarrazo, le sigue “I can dance better” tema que seguro que sonó en las emisoras americanas, con todos lo ingredientes de una gran canción pop para ser consumida por masas de jóvenes pero que, como a otras bandas como Tweeds o Heats, los emergentes Knack no dejaron un trozo de ese pastel. El el rock and roll maleable titulado “I need a rock” deja paso a otra balada con título Dylaniano “Big girl now” donde el piano sustituye la fuerza de las guitarras pero toca  las cuerdas de las emociones. Cerrando el trabajo esas guitarras que marcaron los discos de Tom Petty y las voces siendo cómplices de Elvis Costello interpretan un  “You got respect”  que brilla con luz propia. Mientras vuelvo a poner a girar el disco de nuevo  y recupero el recopilatorio  “it’s all pop” que contenía temas inéditos de esta banda perteneciente a esos frustrados discos que quizás algún día vean la luz. Mientras a mi buzón llega el anuncio de que este disco dedicado al sello Titán ha sido editado en formato de cuádruple lp con temas desconocidos, no mostrados en la versión digital, lo que por un lado me hace albergar  esperanzas de que algunos de los inéditos de esta banda puedan ser escuchados  tras décadas en cintas esperando a ser descubiertos. (Oscarkotj-2011)

domingo, 25 de diciembre de 2011

The New Picadillys


Un email, aparece en mi buzón y me sugiere la actuación en directo de cuatro tipos. Vestidos como cuatro perfectos gentlemens puedo diferenciar rapidamente a George Miller de los añorados Kaisers. Sobre las tablas, estos tipos, recuperan el  clásico de los Ramones  “Judy is a punk” que lo ubican a orillas del río Mersey en plena explosión beat en el primer lustro de la década de los 60’s. Este hombre es incorregible, su pasión por esos sonidos beat no se altera con el paso de los años y a la vez que el año 2012 esta llamando a las puertas de nuestras vidas el eterno Buddy Holly, que habita en el corazón de George, le lleva a reclutar  viejos músicos que comulgan con los sonidos mas sesenteros. Y ahí están Keith Warwick (Rhythm guitar) Mark Ferrie (Bass guitar) Michael Goodwin (Drums), veteranos que han pasado por bandas como Thanes, Sharleen Spiteri, The Kaisers, o The Scottish Sex Pistols. Una colección de canciones que reflejan lo que han vivido y mamado estos músicos a lo largo de su longeva existencia. Así, revisión de clásicos como “Misery” o “Took my baby home” se suceden, haciendo que mis pies no paren de moverse. Y es que viendo las fotos de la banda, una sonrisa se dibuja, irreverente en mi cara mientras esa sensación de ansiedad por atesorar su disco entres mis manos vuelve a hacerse presente en mi persona. Por cierto…. su nombre ¡!The New Picadillys!! (Oscarkotj-2011)




Pic by Kerry Anderson

sábado, 24 de diciembre de 2011

Deadbeats Poets – A Deadbeat Christmas (Pop Detective Cdep)

Mi amigo Frank Secich me hace llegar puntualmente el nuevo trabajo de su banda, los Deadbeats, banda  de cuyos nuevos lanzamientos vamos dando cuenta en este blog, discos y  discos de buena música y este ep no podía ser menos. Rompe el hielo con un temazo de power pop de esos que ponen un punto optimismo en tu vida, hablamos de “Christmas time in Painesville” que quizás sea , por otra parte, uno de los temas mas destacables creados por esta banda. Las otras canciones que completan este ep digital son juguetes musicales en forma instrumental como “Christmas eve”, poco menos de un minuto de sensibilidad sonora, seguida de una más sobria  que es como se muestra  “Father  Kenny's lament” con un celestial órgano acaparando todo el protagonismo del tema. Para cerrar, y hacerlo a lo grande lanzan otro disparo de power pop “Drunk at midnight  Mass” pero… sin la pegada de ese más que recomendable tiempo de navidad en Painesville. (Oscarkotj-2011)

Tol Puddle Martyrs – Christmas Dreams (Autoproduccion Cd single)

Peter Rechter tiene el detalle de felicitar estas fiestas no con una tarjeta, ni con un mail masivo, lo hace con un cd single donde despierta el espíritu navideño con una canción que acompaña a las fechas en las que estamos. Pop de corte sesentero al que nos tiene acostumbrados con su banda y una iniciativa que, al menos, te alegra el día en unas fiestas oportunistas, que se me hacen más superficiales a medida que pasan los años. (Oscarkotj-2011)


viernes, 23 de diciembre de 2011

It's Christmas time





The Strange Flowers – The grace of losers (Cdbaby Cd)

Cuando Hans “Music Maniac” Kensteloo decidió poner en marcha la serie Teen Trash en los primeros años de la década de los 90’s contó con esta banda italiana para el volumen 11. De aquella formación, solo sigue Michael Marino al frente de las extrañas flores. A lo largo de estos años la banda ha seguido editando discos y a finales del  año en curso entregan este álbum “The Grace of Losers” al que podíamos traducir como “la elegancia de los perdedores”. Un bonito título que cobija nueve canciones que se mueven entre el pop y la psicodelia en perfecta armonía. Comienzan con “Hemerick G.” y mi mente empieza a proyectar imágenes de las bandas británicas que llenaron de color las calles de Londres a finales de los sesenta dejando constancia de todos los detalles haciéndola inolvidable, a continuación se da paso a un tema de pop de arborescentes influencias. La magia se va acomodando a medida que las canciones se suceden y uno se deja atrapar por temas como “Green madhouse resort Inc”, “Evelyn’s Face”, “Mary’s Ann’s dream factory” absolutamente maravillosa junto a las melodías de guitarra que ofrece “Saddie Maggie”. El colorido sonoro tiene nombre de canción y en esta ocasión se titula “Underground Underground” y al cerrar este disco con “The Mouse on the sure” me acuerdo de el “brujo”  Villanueva convencido de que este disco le encantara, yo estoy convencido de que será uno de esos discos al que uno le gusta volver de vez en cuando por el mero placer de escuchar buenas canciones. (Oscarkotj 2011)


THE GRACE OF LOSERS TOURDATES & EVENTS
(updated 15/12/11)

16/12/11 Firenze, IT, Controradio-L’Acrobata
17/12/11 Pisa, IT, Borderline Club
04/01/12 Montpellier, FR, Le Mojomatic
05/01/12 Sant Antoni De Vilamajor, ES, T-Art Center Cal Cabrit
06/01/12 Alcazar De San Juan, ES, Sala Arco
07/01/12 Orihuela, ES, La Gramola
08/01/12 Torredembarra, ES, La Traviesa
13/01/12 Pietramurata (TN), IT, Ciclamino
14/01/12 Milano, IT, TNT Club
23/01/12 Carrara, IT, Contatto Radio-Riserva Indie
10/02/12 Fucecchio (FI), IT, La Limonaia Music Club
16/02/12 Reggio Calabria, IT. CSOA Cartella
17/02/12 Marina Di Gioiosa Ionica (RC), IT, Blue Dahlia
18/02/12 Martirano Lombardo (CZ), IT, Rockon
01/03/12 Cesenatico, (FC), IT, Jekyll Club
03/03/12 Torino, IT, United Club
16/03/12 Morgana Music Club, Benevento, IT
17/03/12 Roma, IT, Lo Spazio Ebbro
23/03/12 Uster, CH, Rock City
24/03/12 Mannheim, DE, The Suite
31/03/12 La Spezia, IT, Arci Origami
05/04/12 Utrecht, NL, DBs
06/04/12 Chemnitz, DE, Subway To Peter
07/04/12 Eggenfelden, DE, Juz
08/04/12 Frankfurt Am Main, DE, Dreikonigskeller
21/04/12 Copertino (LE), IT, I Sotterranei
09/06/12 Bergamo, IT, Kanaka Garage


miércoles, 21 de diciembre de 2011

The Dark Rags – The Dark Rags (Fuzz Overdose Cd)

Siendo editado este trabajo por la marca Fuzz Overdose, uno se espera  precisamente eso, sobredosis de fuzz y farfisa, pero la portada ya marca un poco la dirección de los 11 disparos en forma de canciones que se pueden encontrar en este primer álbum de los griegos. Rock and roll con endeudamiento a bandas como Only Ones, Clash, Boys o los Beat de Paul Collins, guitarras con gancho, melodías eternas y temas certeros para no pasen desapercibidos ya desde  la primera escucha. “Drunken Angel” es un eterno recuerdo o quizás homenaje a Peter Perrett. “Such a little girl” es una diana certera de power pop como las que hacían los Real Kids. Muestran tambien la intensidad que se gastaban los Droogs cuando ejecutan “Into the drink”, y todo esto por nombras unos poco temas, de un disco que tiene el rumbo perfectamente marcado, con una banda que sabe como quiere  sonar y lo hace de manera contundente a lo largo de todo el álbum. (Oscarkotj-2011)





jueves, 15 de diciembre de 2011

De Keefmen – Me Keefman you Jane (part two) (Kuriosa Records Ep)

A la espera de hacerme con el single de estos chicos para el sello Hey Girl, aquí tenemos una referencia paralela del mismo grupo y del sello que ha confiado en ellos desde sus inicios, Kuriosa Record, que ha  editado, hasta la fecha, lo mejor de este trío. Desde mi punto de vista, la portada en blanco y negro es perfecta y los temas no desmerecen, empezando por ese “Wrong kinda place” que siguiendo todos los clichés del genero se me antoja un tema redondo y contundente, con un solo de guitarra demoledor. Más  cuadriculadamente viscerales se muestran con “Don’t ask me”, rematando el tema con melodía. Y ya cerrando  con “Anything” a piñón fijo y recordándome de nuevo, inevitablemente, a los Thanes. (Oscarkotj-2011)



De Keefme - Wrong Kinda Place

sábado, 10 de diciembre de 2011

Los Guajes – La vida es como un carrusel (Fonografica Peñarrubia Lp)

En poco menos de dos años el cuarteto Asturiano ha puesto en circulación tres lp’s  completos y especialmente éste último se sale por todos los lados Y empezamos ya por una portada que hace que no  la pases por alto ni queriendo, mientras pasas discos en una cubeta. Así, el primer punto obligado esta dado, miras los créditos y de nuevo se meten en los estudios de Jorge Explosion para dejar 13 temas que no me canso de escuchar. Nada mas empezar a sonar la canción que da título a este disco, te das cuenta que este trabajo tiene miga y esto se confirma a cada nuevo tema que va sonando, una mezcla de sonidos sesenteros, sin definición clara, con golpes de pub rock, beat, garage, frat,…..estilos  llevados a cabo con personalidad propia, los Guajes suenan a los Guajes y son capaces de noquearte poco a poco, nota a nota a modo de golpes hasta completar trece asaltos, asaltos que llevan títulos como “Loco”, “Marcelino”, “Empleada del hogar”,  “Nervios” y “Fiesta” son dos punchs de garage punk reverberante que te harán sangrar los oídos . No faltan la versiones,  y si en sus anteriores trabajos dieron saludos sonoros a Raphael (gran versión de Mi gran noche), Micky y los Tonys o el Dúo Dinámico, en este disco los saludos son para “Siempre que tu quieras” (Dave Clark Five) que te lanza a bailar sin complejos, o  “Es verdad” de Brenda Lee con un Kike haciendo de la banda los temas de otros. Y siguiendo con los 60’s patrios ese homenaje a Luis Aguilé que es un verdadero acierto, buen trabajo de bajo y guitarras. Pero un servidor se quedó sonado con el octavo golpe, “Verte es como morir”, mi canción favorita de este limitado a 500 copias álbum.





sábado, 3 de diciembre de 2011

Mama Rosin with Hipbone Slim and the Kneetremblers – Lousiana Sun (Voodoo Rhythm Records Lp)

Cada nueva referencia me deja claro que la marca Ritmo Voodoo es una marca que arriesga y en la mayoría de las ocasiones, con acierto. Esta vez unidos a unos suizos que se mueren por el sonido cajun con los rhythm and blueseros británicos liderados por esa cabeza brillante que se hace llamar Sir Bald. El resultado es el que se puede escuchar bajo ese guiño descarado al tema de los Rivieras y que aquí traducen  “Lousiana Sun”  y que arremeten en clave pantanosa con los acordeones levantando de la tumba al mismísimo Clifton Chenier. Un  álbum en donde la mezcla de géneros  guarda una pasmosa cohesión entre ellos, música de innegables raíces batidas con rock and roll, ritmo y blues ligado con  folk. Alternando las letras cantadas tanto en francés como en inglés, instrumentos eléctricos con artilugios clásicos y artesanos  que dan como resultado momentos como “Quel Espoir”,  “City two Step” que te lleva a mover el culo sin ser consciente de ello, embrujo musical mediante voodoo sin lugar a dudas. Los sonidos mas oscuros los crean el trío británico en temas como “Voodoo Walking” o “Swamp Water” blues hechizador sazonado por los suizos, que no dudan en recrear sonidos caribeños en ese “Princes Havana” un tema que los Clash aplaudirían sin pensarlo dos veces. Mientras que al ritmo usurpado a Ellas McDaniel le dan color bajo el titulo “Paint the town red”, mientras Sir Bald se hace cargo de la fiesta a base de tragos cortos, gritos y bailes desenfrenados a la vez que  escupe “Gettin’ High” a los oídos. Incluso el eco de Fast Domino tiene su sitio en ese “Trouble ain’t so never far away”. Si eres seguidor de este sello, seguro que este disco no te defrauda, si eres un curioso o si no tienes prejuicios dale una oportunidad y luego juzga. (Oscarkotj-2011)


sábado, 26 de noviembre de 2011

Supertubos – La formula de Papini (Los Pedros Recordings Lp)

Supertubos nacen de las cenizas de Los Sinclairs, y este artefacto que ahora esta girando en el pick up, ha tenido un tiempo de grabación largo, desde Abril hasta principios de este año en curso. De todo ese tiempo ha salido este álbum con once temas que arrollan como una gran ola, los sonidos en clave instrumental  se pasean por el género  creando sensaciones y lo hacen  desde que ese “Guapa’s Stomp” literalmente explota, guitarras  que se conocen todos los giros de un tipo de sonidos, mientras la batería marca el ritmo idóneo al compás dando  paso inmediatamente  a “Atmosfera Zero” que por momentos me llevan a recordar a Man or Astroman, el alma Mater de una sintonía muy especial para mí. No faltan las versiones y en este apartado, destacar la personalidad que le imprimen a “James Bond Theme” o la adaptación enmudecida del tema de los Sadies “The Trial”, especialmente me gustan cuando no se foguean en medios tiempos e imprimen gancho a los temas como ocurre en  “Rock and Rumble” con guiños al mítico guitarrista de sangre Shawnee, “El rey del aftersun” o  “Bajo el agua” con momentos guitarreros sublimes, todo ello envuelto bajo el punto de vista del amigo Marc Argenter y con cd para disfrutar de los Supertubos en el coche mientras sigues persiguiendo la ola que te alegre el día. (Oscarkotj-2011)


miércoles, 23 de noviembre de 2011

Las Vinylators – Acosador (Groovie Records Single)

El nuevo single garagero de Groovie Records nos presenta a las mexicanas Vinylators,  bonita portada con el combo femenino mostrando sus armas y los sonidos heredados de los Fuzztones mas primarios. Sonidos  creados a base de fuzz y farfisa que a los más fanáticos del género seguro les pone la puntera del botín mirando hacia arriba, pero que muestran unas carencias que suplen con crudeza sonora en los dos temas , tanto en “Acosador” como en “La Selva”, versión de  Ox Haxxixins,  banda que milita en el mismo sello discográfico. (Oscarkotj-2011)

lunes, 21 de noviembre de 2011

Lone Barkin – A twisted king of blue (Puño en Alto Records Single)

La nueva referencia de Puño en Alto me descoloca por completo, visualmente la edición del vinilo es impecable, vinilo de gramaje considerable, portada que me lleva inconscientemente a tierras australianas, quizás por la similitud con a las ediciones de Bang Records dando a conocer por estos lares a las bandas de nuestras antípodas y sonidos de peso a cargo de Lone Barkin nombre que nos da a conocer a la otra faceta de un joven que militó en Los Plátanos con un 7” editado por Iekk Sounds y que aquí mira con admiración a Bob Dylan  en ese “A twisted kind of blue” con un sonido tan puro y a la vez tan crudamente acústico que sorprende.Dando la vuelta al vinilo colorado “Muse about”  me encuentro los ecos de mi admirado Gene Clark, la capacidad de emocionar de Lone Barkin cuando masculla frases como “Sabes que no puedo negar/Los pensamientos que no puedo ocultar/Sin tu amor/ No tengo absolutamente nada/ Para meditar de nuevo”. Escúchalo aquí, puesto que las 100 únicas copias de la edición ya están sold out.(Oscarkotj-2011) 



miércoles, 16 de noviembre de 2011

The Remains : Let me throught (Sundazed single)

Sólo con nombrarlos un escalofrío recorre mi cuerpo y la evocación de aquella primera vez que escuché su “Don’t look back” en el indispensable Nuggets, vuelve a hacer acto de presencia en mi subconsciente. ¿Qué decir de esta banda que no se sepa?, ¿qué canción elegir de su repertorio?. Pues si creías que lo habías escuchado todo, Sundazed vuelve a sorprendernos con un single de impagable portada, (muy similar al ep editado en España, por su sello y cotización al alza) y en donde nos encontramos a la banda de Boston en directo en el show de Ed Sullivan sonando a unos primeros Kinks en ese “Let me throught” interpretado en directo  ante millones de personas la noche que Barry Tashian y sus chicos se cruzaron con Brigitte Bardot en los pasillos del CBS Theathe. Corrían las navidades de 1966 y un servidor apenas tenía unos meses…. En la cara b “Why Do I Cry” un tema extraído de las sesiones que los Remains hicieron para Capitol records tras cuatro singles para Epic y que es un clásico del primer e indispensable álbum de esta banda. ¡!Simplemente alucinantes!! (Oscarkotj-2011)

domingo, 13 de noviembre de 2011

Bananas magazine #4

Nueva entrega de Bananas para los asiduos a los sonidos de garage. Y de nuevo me sorprende la asiduidad en la edición de los números, que puntualmente cada seis meses traen nuevas paginas de periódico llenas de información  sobre lo que se cuece en el mundo del garage empezando, en esta ocasión, por el grupo de los pinchadiscos, con una entrevista a  Christine y Bazooka allegados al sello Slovenly  al que los editores llaman la cosa con dos cabezas capaces de hacerte mover el culo mientras trapichean con discos. La banda que actualmente esta en boca de todo el mundo son los australianos Frowning Clouds que con su último single editado por Saturno se están posicionando como una de las bandas de garage a tener en cuenta en esta década en curso, y como  buenos urbanitas de la gran manzana no pueden evitar hablar de los lugares que suelen visitar, en esta ocasión Don Pedro en el local en donde estos chicos disfrutan del rock and roll, de las chicas y de las cervezas. Repaso fotográfico al Go Sinner Go de Toledo en donde los Crawdaddys y los Nashville Rumblers eran las bandas con las que reencontrarse. Entrevista a Timmy Vulgar que, aunque dice poco por estos lares, cuenta con más de diez años en la escena dejando discos hechos con bandas como Epileptix, Clone Defects, Human Eye y últimamente Timmy’s Organism con recomendable single en Douchemaster.  Un repaso a la escena garagera australiana con nombres que giran en su mayoría en torno al sello de Mickster que es quien escribe el artículo y da cuenta de bandas como Crusaders, Lords of Gravity, Shimmys o Midnight Wolf. En este número, el magazine, nos recomienda también la película “Talk dirty to me” de 1980, donde nos dan alguna pista para tratar de tocar algún oscuro tema de garage a la guitarra . Recuperan a mis queridos Hate Bombs, entrevistan a Daddy Long Legs y continúan recibiendo las fotos que la gente les envía con su revista favorita, en unas páginas que desprenden algo muy importante cuando la tienes en tus manos, aunque sea algo etéreo e intangible, eso es la ilusión con que, sin duda, estos chicos se curran el fanzine. (Oscarkotj-2011)



sábado, 12 de noviembre de 2011

Crimson Shadows – One step beyond sanity (Groovie Records Lp)

La primera vez que escuche a estos suecos fue gracias al imprescindible recopilatorio “Declaration of Fuzz” en donde emergentes bandas de los 80’s de todo el mundo miraban desafiantes a los sonidos sesenteros y lo más importante los interpretaban. Un recopilatorio en el que se metían bandas que ya daban que hablar como unos emergentes Cynics,,  otras que prometían como Green Telescope de donde salieron los recomendables Thanes, y nombres como Miracle Workers, Sick Rose, Stomachmouths, o unos jóvenes Crimson Shadows, que disparaban fuzz y farfisa con mas ganas que otra cosa en ese “Gonna make you mine”. No tardaron en ver editados algunos vinilos en Alemania, además de los propios emitidos en su país cuando la banda explotó dejando un legado primitivo que ahora es recogido en este lp editado por el sello portugués Groovie. Todos sus singles y el minilp editado por el sello Mystery Scene, un total de quince disparos de fuzz chicharrero dirigidos a tu cabeza, temas que dejan claro lo que les volvía locos a estos imberbes nórdicos, fieles seguidores del Psychotic Reaction de los Count V , punk rock de garage con títulos como “Gotta get away”, “When I’m going away” , “Even I tell lies”,“Out of my mind” o “Blues theme” con motores de pega, pero sacando la puntera del botín por el otro lado del pedal de fuzz. Todo ello con una presentación de lujo, con la discografía de la banda y sus respectivas portadas reproducidas para la ocasión, la historia de estos jóvenes en los 80’s, infinidad de fotos y notas a cargo de Lenny Helsing que compartió surcos con los suecos en el recopilatorio mencionado al principio. De las cenizas de estos muchachos surgieron bandas tan recomendables como Wylde Mammoths, Maharajas, Maggots o Flight Reaction visitantes de este blog con entrada libre.  (Oscarkotj-2011)



Notas interiores del album

miércoles, 2 de noviembre de 2011

The Screamin’ Targets – S/t (Ghost Highway Recordings 10”)

Hace algunos meses machacamos la maqueta de esta banda y cerramos la reseña que les hicimos en este blog con una frase que decía  algo así como…… “una maqueta que es un 10”…… Pues con esa frase debió quedarse el amigo Marco de Ghost Highway puesto que lo que era parte de esa cinta de cassette es hoy un diez pulgadas en toda regla. Diseño de portada de  Bunker Graphics y 8 temas para volver a pinchar y volver a disfrutarlos de forma reiterativa. La manera de cantar de Gisela me tiene atrapado , las guitarras rockean buscando la melodía mas que el ruido, quizás se hecha de menos algún riff de esos que te toman el pulso y que Arturo, por otra parte, conoce a la perfección. La base  rítmica creada por Beñat y Arturo sobre la que se sujetan estos temas de POWER POP no falla y el resultado son temas ya conocidos como “Oh Johnny”, “Blind Like a Bat” uno de mis favoritos de estos chicos. “Take a little time”, “A place”  y “On Fire” …fuera ha quedado “Slow Down” pero tres nuevo temas forman parte del repertorio de los Targets, “1965” que con ese ritmo de caja y esos guitarrazos sin distorsión suena a clasicazo a descubrir. “Boys don’t like it” que de estar en 1980 el señor Rodney  Bingenheimer  pincharía  desde la KROQ  de Los Ángeles,  como hizo en su día con Signals, Bangles o Blondie. Y ya para cerrar, “Fool in chains”, que me hace volver a quitar el polvo a mis viejos discos de new wave y volver a 1980  de nuevo, pero sin dejar de ser consciente que estamos en el año 2011, el año en que Screamin’ Targets  me volvieron loco con sus canciones. (Oscarkotj-2011)

  

martes, 1 de noviembre de 2011

Sewergrooves – Don’t mess with the standards (Ghost Highway R. Single)

No dejamos las tierras suecas y tras un paréntesis discográfico de los Sewergrooves aquí dejan dos temas propios para quitar el hipo, “Don’t mess with the standards” con la guitarras echando chispas que dejan un buen sabor de boca riff tras riff. En la otra cara A, “Hold On” otro tema directo, sin complicación, que entra por tus oídos como si fuera humo y estalla en tu cerebro inundándolo todo. Rock and roll inflamable al que no es necesario acercar un cerilla para disparar las pulsaciones. En esta ocasión con tres portadas diferentes a cargo de Mik Baro que, de nuevo,  hace un trabajo para quitarse el sombrero. (Oscarkotj-2011)





domingo, 30 de octubre de 2011

Stevie Klasson’s Black Weeds – Slowdown (Ghost Highway R. Single)

Ante ustedes todo un perro viejo, del que aún se aprecia la sarna del viejo rock and roll en su guitarra. El ADN de sus babas lleva inscrito nombres como Diamond Dogs, Hanoi Rocks o Johnny Thunders y para éste proyecto se hace acompañar de tipos que saben los que es poner pulso al rock con roll. Así Bobba Fett y Robert Eriksson de los Hellacopters se meten a saquear por un lado el “Slowdown” del crápula Larry Williams y por el otro, en la cara b “Big Bayou” de Gib Guilbeau tipo que pasó por los Flying Burrito Brothers durante los 70’s, dando cuenta estos suecos de manera mas que recomendable de todo ello. Además, todo con la política arruina bolsillos Ghost Highway. Un disco, dos portadas (diferentes colores tanto en portada como en vinilos) y encima toda la joya en edición limitada. ¡Una locura para los enganchados a los buenos discos de vinilo! (Oscarkotj-2011)










domingo, 23 de octubre de 2011

Los Cavernas –Picnic On The Grave (Delia Records Single)


Mi primera toma de contacto con esta banda madrileña llega gracias a este single. La incertidumbre se apodera de mi antes de poner la aguja a arrancar sonidos de  este vinilo a 45 revoluciones , pero tras los primeros guitarrazos de “Picnic on the Grave” la mezcla de sonidos hacen de él un tema masoka que pide a voces ser puesto a  girar de nuevo, y es que es una sensación auditiva como si los Flamin’ Groovies mas rockeros se cruzaran con los cántabros Soul Gestapo, mientras los ecos de los Beatles y las guitarras de corte surfero hicieran acto de presencia en los apenas tres minutos que dura la canción. En la cara b “Motor Psycho Blues” con base de ritmo y blues haciendo guiños a bandas como Dr Feelgood o los Destroyers de  Mr Thorogood en esta ocasión en castellano. ¡Escucha este single aquí y búscalo antes de que las 450 copias que se han fabricado desaparezcan!. (Oscarkotj – 2011)




miércoles, 19 de octubre de 2011

Stupidity : Move (Go Fast Cd)

Tercer album de los suecos que se abre con  “Yeah Yeah Yeah (Walk a mile in my shoes)” en donde se nota la influencia de los Fleshtones,  tras haber compartido escenario con la banda de NY en varias ocasiones y contando con la colaboración del mismísimo  Keith Streng en este disco. Le sigue “Move” pub rock en toda regla con sonido cuadriculado de guitarras y Erniz poniendo toda la carne en el asador mascullando palabras. Se recrean en crear ambientes sonoros inquietantes en “Reflector”. La lección de la escuela de bandas de garitos  la tienen bien aprendida y esa armonica de “Linda’s eyes” les delata o el ritmo repetitivo de “You”. El medio tiempo de “I wanna” es una azote sónico con un trabajo de guitarra tremendo. Cuando se muestran mas maleables hacen temas que sobresalen de sobremanera como se escucha en “She said” con el sonido de las teclas de  The Duke of Honk, otro colaborador de lujo para disco. Le imprimen personalidad al tema de los Pretty Things “Midnight to Six Man”, con una guitarras que no dejan indiferente al escuchante. El Duke vuelve a poner la firma con el teclado en ese “Lean over” con coros que enganchan y ritmo metronomico, un sutil guiño a la banda de Poison Ivy en “Hit List”, para cerrar con “He’s coming” en donde Miss Anna da la salida paseando los dedos por las cuatro cuerdas de su bajo  y en donde el efecto Fleshtone es recuperado para cerrar un álbum que aun siendo de corte clásico mantiene una personalidad digna de tener en cuenta. (Oscakotj-2011)





viernes, 14 de octubre de 2011

Suzy & los Quattro – Hank (B-Core Cd)

Varias escuchas antes de juntar letras sobre este disco. Y es que a la primera escucha uno se da cuenta que esta ante un disco diferente a sus anteriores trabajos, a posteriori, en las siguientes pinchadas, las canciones que en un principio parece que no tienen el gancho de sus predecesoras  se trasforman en todo un repaso por la historia del pop, desde los años 60’s hasta principios de los 90’s pero con la innegable marca de esta banda barcelonesa. De entrada “Freak out” que abre el disco suena tan domesticada pero a la vez tan perfecta que tiene todas las papeletas para ser uno de los grandes clásicos de la banda, le sigue “Don’t wanna talk about it” sonando a grupo de chicas en plena nueva ola interpretado a medio tiempo, con sutiles toques de piano y magníficos coros, para dar paso a uno de los temas que mas me gustan “Move on” sonando a  Motown y con la sombra de las mujeres que pasaron por ese increíble sello. Las guitarras toman protagonismo cuando con contundencia explotan ejecutando “The Quiet man” al ritmo de Bo Diddley pero sin perder de vista ni un momento la melodía. Con “Kick ass” la banda se acelera y  los cuatro punk rockers mas populares de la gran manzana dan el visto bueno a esta “patea-culos”, los sonidos de los Beach Boys son interpretados desde el punto de vista de los Quattro en “In my dreams again” ¡!realmente irresistible!!. Cuando empieza a sonar “I Owe you”  me viene a la cabeza  el comentario que Lindsay Hutton hace de esta canción diciendo que creía que Andy Shernoff había escrito a Abba, y es que, pensándolo bien ,no va nada descaminada. Otro de los temas redondos de este trabajo es, “Loves never dies”  que tiene la marca de la casa, melodía a raudales, gancho al bazo en el estribillo y sonido acelerado sin pasarse de revoluciones. Suenan grandilocuentes cuando cogen a Dylan y le usurpan  “You angel you” lejos de los sonidos del original pero un acierto después de todo,  donde los arreglos de Robbie Rist se dejan escuchar con mas consistencia que en otros temas. Otro favorito personal de este disco es el sosegado “Still mad about you” en clave doo woop y que nos muestra a Suzy en unos registros vocales que desconocíamos hasta ahora. Para cerrar con “The goodbye song”, sólo con piano y voz para, sin hacer mas ruido del necesario, poder decir abiertamente y convencidos de ello ¡! ahí queda un gran disco!! (Oscarkotj-2011)


sábado, 8 de octubre de 2011

King Louie’s Missing Monuments – Painted White (Douchemaster Lp)

La última referencia del sello de Atlanta es este lp de la banda de King Louie, una banda que ya dejó un aviso en formato ep en este mismo sello.  King Louie es un veterano en la escena independiente americana, bandas como Royal Pendlentons, Persuaders, Exploding Hearts son parte de su curriculum y ahora  con estos monumentos perdidos,  se sumerge en el disco por los sonidos power pop. Pero en directo la cosa cambia, como pudimos comprobar en la pasada edición del Freakland en Ponferrada. El disco abre con “The Girl of the Nite”, para dar paso a “(It’s like) XTC) un tema que atrapa por la manera de ser cantado, por el simple pero efectivo riff  y por la melodía que no se olvida fácilmente. A medida que el disco suena uno se encuentra con canciones  que se quedan a medio gas, “Victory Lap” o “Painted White” o al menos yo esperaba algo mas, aunque esas carencias se disipan cuando suena “Black Rainbow” o la vigorosa “All bandaged up”,  al sentir como desgranan esa cruda “Nite Fall” vuelvo a recordar los bueno momentos musicales que me ha dejado este chico y entonces es cuando arremeten, con fortuna, ese “Broken hands”,  y ganan otro activo en mi ranking particular con las guitarras sonando gloriosamente torpes y ya en los últimos surcos del disco se lanzan a corazón abierto a desgranar rock and roll con imperdibles en la pechera en “Hot Class” para dar por concluido el álbum con “Dance all nite” con Louie mascando palabras y  sintiéndose un canto rodado de barrio que deja un puñado de buenas canciones a las que volver de vez en cuando.  En el momento de recoger este disco y ponerlo en su lugar correspondiente, lo hago mascullando preguntas de esas que uno no atina a dar respuesta: ¿Es éste el sonido que la banda buscaba?, ¿Cómo hubiesen sonado estas canciones con otro productor? Y  más y más que, sin duda, será cuestión de preguntar a los propios músicos y salir de dudas de una manera definitiva. (Oscarkotj-2011)