Una cosa esta clara, hay gente
que está tocada por una barita mágica y Kurt Baker es una de esas personas. Músico
súper productivo con un buen montón de temas redondos en su haber. Uno de sus
muchos proyectos es este KB Combo, con músicos asiduos al barrio húmedo de León. Tras un álbum en
directo Kurt Baker amplia su discografía con un single absolutamente perfecto para el sello
Baltimore. El disco se abre con “Give it up” en donde el bueno de Kurt vuelve a
dejar claro que un primerizo Elvis
Costello no pasó desapercibido por su vida, firmando un tema de infalible
pegada. En la cara contraria “Motion Devotion” con un sonido más cercano a los
garages que frecuentan las bandas que han grabado para Hidden Volume, pero sin
perder en ningún momento la melodía entre un infranqueable muro de fuzz. El diseño gráfico una vez más ¡es
de nota!.
Andre Dahlmann tras la disolución
de los Yum Yums forma esta banda junto a
Line y sus primeras canciones no tardan en ver la luz en Estados Unidos
de la mano del sello Pop Detective, la misma escudería que cobija a nuestros
queridos Deadbeat Poets. En Europa son licenciados por Screaming Apple y
pequeños sellos como Surfin’ Ki no dudan en editarles esas pequeñas gemas de
pop con gancho que estos Noruegos hacen como nadie. Sus dos últimos discos
llegan de la mano de GH Recordings en formato pequeño pero con canciones y
versiones muy grandes, en donde la banda
noruega se divierte tocando pop de sonido edulcorado con deudas manifiestas,
tanto a los grupos de chicas como a los cazurros de Forest Hill. El resultado es un trabajo con unos temas que parecen
sacados de los años dorados de la new wave.
El primer single arranca con
“He’s a Drag” que automáticamente te roba el corazón con una fórmula tan manida
como efectiva, un pop hit subterráneo en
toda regla, que se completa con una cara b para quitarse el sombrero. Para la
ocasión recuperan otro clásico de serie b con el que Sylvain Sylvain abría su carrera en solitario tras la disolución de
los New York Dolls, hablo de “Teenage News” que es el tema que los Dahlmanns
reviven de tal manera que me hacen volver a recuperar aquellos viejos discos.
El otro single repite la fórmula: tema original y versión. “Girl Band” es una
cara A de single redonda, guitarras arrebatadoras, melodía imperecedera, toques
de sintetizador y chica a la voz para enamorarte en poco menos de tres minutos.
“Pop goes the world” daba titulo al
álbum que la banda canadiense Men Without Hats edita en 1987, tema pop de consumo masivo que The Dahlmanns
recuperan haciéndole un lavado de cara más acorde a los tiempos que corren pero
sin perder la esencia de este pequeño hit de los 80’s .
About “Girl Band”.
Mirando los créditos de las
canciones me encuentro con un nombre que me es familiar y firma “Girl Band” (Michael Chaney). El propio Michael me cuenta que esta canción
la hizo para The New Trocaderos pero con otra melodía. Geoff Palmer hizo una
maqueta pero no acabo de convencerle por lo cual cambió la música dejando atrás el toque funky
que tenía en su estado primario para
hacer una versión en maqueta más roquera a cargo de Kurt Baker , pero la banda
ya tenía listas las 15 canciones que darían forma a su primer lp “Thrills and
Chills”. En ese disco Line Dahlmann hacia coros en algunos temas y Chaney no
dudó en ofrecerles ese “Girl Band” que el grupo ha convertido en la cara A de
un single nada desdeñable.
Cuando una banda se hace llamar
Vince Ripper and the Rodent Show, mi mente automáticamente asocia Price
Jack y los viejos shows de radio
emitiendo cuentos de terror de H.P. Lovecraft, más concretamente aquel en que
las paredes de mueven por la vida en penumbra de esos roedores que rara vez
vemos, pero que están ahí. Si además
titulan un disco como un tema de mis adorados Lux e Ivy en el cual homenajeaban
a la vieja película de serie b con el mismo título, la cosa no puede prometer
mas. Como en los viejos comics nervioso saco el disco de la funda y lo pincho
para que por los altavoces disparen los primero ecos de “I was a teenage
worewolf” y el espíritu de Lux revive a cada vuelta del 7”. Las guitarras
suenan lujuriosas y una mueca de aprobación se dibuja en mi cara. La primera
referencia del sello de mi amigo Franky Stine no me defrauda en absoluto. En la
cara B banda sonora radiofónica con voces tenebrosas, theremines diabólicos y
guitarras que arrebañan los mas desdeñables sonidos del rock and roll para unos
y sin embargo básicos para individuos como el que firma estas líneas.
¿Qué puedo decir de estas dos
bandas?, pues que llevo años siguiéndolas, que jamás me handefraudado y que
cada nuevo disco que editan hace que rebusque en mis maltrechos bolsillos para juntar unas
monedas con las que hacerme con sus trabajos. Este doble single ha sido editado
en Portugal por Esgar el sello Chaputa que en sus (hasta la
fecha) pocas referencias editadas da
muestra de muy buen gusto. La banda de Jens Lindberg deja claro que lo suyo es
pura pasión por los sonidos de los 60’s y cada vez tengo más claro que aquellas
viejas formaciones que nos marcaron, hoy sonarían como lo hace este cuarteto. Basta
escuchar la versión que hacen del “Don’t
look back”, uno de mis temas de cabecera
desde el día en que se cruzó en mi vida escondido entre los surcos del mítico Nuggets, el tema de The Remains vuelve a
estar de actualidad en mi garage gracias a estos suecos que hacen una versión más
que aceptable de un tema insuperable. En la cara B saquean otro clásico eterno,
¿quién no ha escuchado “For your love”? el tema de Graham Gouldman que en manos de los
Yardbirds ha quedado como una canción
eterna. Apostaría que esta versión fue
propuesta por el propio Jens en ese estado de enajenación en que se encuentra y
que comparto al 100%. El resultado no defrauda en absoluto y hace que este tipo
de sonidos me sigan volviendo loco.
Por otro lado, la banda de Hans y
Niklas no ha perdido un ápice de pasión en sus más de 35 años sobre las tablas.
Las versiones que se marcan ya fueron editadas en alguno de sus discos, como es el caso del “She ain’t use to be” de
los Ugly Ducklings, un pepinazo de
garage punk de primera calidad que fue incluido en el 10” que el sello Lance
(Canada) editó a estos suecos hace 20 años, en donde se pasaban por la piedra
temas de bandas Canadienses como Teenage Heads,
The Jury o Northwest Company. En
la otra cara de este disco imprimen densidad sónica al “Fire of Love” de Jody Reynols que ya
sonaba aplastante cuando se incluyó en su álbum “Powertrip”. Todo ello
guapamente presentado por Esgar Acelerado. (Oscarkotj-2016)